Der Zeichnung war schon immer in ihm. Obwohl er nicht genau weiß, woher dieses unwiderstehliche Bedürfnis kam, erinnert sich Frédéric Truteau daran, wie er als kleiner Junge, kaum in der Lage, einen Filzstift zu halten, bereits zeichnete. Ob bei seinen Eltern in Marseille, im Urlaub oder im Auto – er hatte immer einen Stift in der Hand. Und dann, in der Jugend, verwandelte sich der Strich in einen Pinselstrich, auf abstrakten Leinwänden, die in Rot und Schwarz getönt waren. Trotz der Begeisterung seines Umfelds für seine Werke schien es unrealistisch, die Malerei zu seinem Beruf zu machen. Der junge Mann schlug daher einen anderen beruflichen Weg ein. Er legte seine Pinsel beiseite, wo sie fast zehn Jahre lang blieben. Bis zu dem Tag, als seine Leidenschaft im Alter von 35 Jahren wieder erwachte und Frédéric erneut zu seinen Stiften griff. Er war bestrebt, seinen eigenen Stil zu finden, eine persönliche Note, die den Unterschied ausmacht, und er experimentierte und suchte viel. Weit entfernt von den Leinwänden seiner Jugendjahre fand der Autodidakt seine künstlerische Stimme in der Inspiration durch die kubistische Arbeit. Seither liefert Frédéric farbenfrohe Werke, die mit Originalität und Frische australische Landschaften darstellen, ein Land, das ihm am Herzen liegt, bevor er einen schelmischen Blick auf seine Heimatstadt Marseille wirft. Seine Sardinendosen-Serie, die auf die berühmte Blockade des Hafens im 18. Jahrhundert anspielt, erobert das lokale Publikum. Seitdem widmet sich Frédéric Truteau voll und ganz seiner Kunst und trotzt täglich den Vorurteilen, um die Malerei zu seinem Beruf zu machen.                                                              

Text von Julie Polizzi.